Año: 2026 | País: Argentina (Comodoro Rivadavia, Chubut) | Género: Post hardcore | Sello: Independiente | Lemmymómetro: ♠♠♠♠♠♠♠ (7/10)
Desde Comodoro Rivadavia nos llega al radar un lanzamiento bastante único en su esencia, sobre todo si consideramos que, dentro de la proliferación de esta ciudad como nuevo foco de shows emergentes, predominaba históricamente el metal extremo. En esta ocasión recibimos el EP de MENGUA, Que tus lágrimas no sean en vano, que se despliega como una audaz exploración del post-punk y el hardcore melódico, manteniendo una coherencia estilística que, a la vez, deja espacio para una experimentación sutil. Su trayectoria es corta, pero sus inicios resultan interesantes: la banda comodorense surgió en 2023, durante el cumpleaños de uno de sus integrantes, y rápidamente encontró identidad entre el post-hardcore, el emo y el grunge. Lo que comenzó como una simple zapada entre amigos terminó convirtiéndose en una de las propuestas emergentes más activas de la nueva generación musical de Chubut. De aquella tarde nació Daño, la primera canción del grupo y una de las piezas centrales de su EP debut, de 2025, al que ahora le sigue este nuevo lanzamiento, donde ya se percibe un pequeño pero claro salto de calidad entre trabajos.
La apertura con Sabré, como suele suceder, funciona como declaración de intenciones: se afirma en la tradición del post-punk californiano, evocando la energía y el matiz sonoro de bandas locales como MI ÚLTIMA SOLUCIÓN, por nombrar alguna. La canción mantiene un tempo constante y sostenido, construyendo una tensión que nunca termina de estallar por completo, sino que se sostiene en un estado de efervescencia controlada. La mejora respecto al material anterior radica en una producción más pulida y una base sonora más centrada, que si nos ponemos a comprar, lo que en el primer EP era energía cruda y algo desbordada, ahora aparece dosificado, algo que se nota especialmente en los esfuerzos vocales.A continuación, Me escapé continúa con la fórmula del tema anterior, afirmado su intensidad y melodía pegadiza, pero hacia el final rompe con la atmósfera establecida al introducir una guitarra acústica con flanger que suma una textura inesperada y funciona como puente atmosférico, casi una transición que prepara al oyente para el cambio de dinámica, donde Ventanas marca el quiebre emocional del disco. El tono se vuelve un poco más introspectivo y sensible, rozando los límites de una semi balada dentro del contexto hardcore, si se quiere. El tema abre un espacio generoso para el desarrollo instrumental, permitiendo que las melodías respiren, y dando un paso clave en la dinámica vocal: si bien la voz principal sostiene la emotividad, en la segunda mitad aparecen guturales sutiles de apoyo que no buscan imponerse, sino aportar un nuevo matiz con una sensación de dolor o angustia contenida. La energía vuelve en Los días pasan, un regreso al costado más directo del hardcore melódico californiano que dominaba el inicio del EP. La velocidad y la potencia aumentan, y el groove recupera su inmediatez. Aquí los guturales de apoyo se mantienen, consolidándose no solo como recurso de intensidad, sino como una recurso recurrente dentro de la narrativa sonora del trabajo.
El cierre, y tema homónimo funciona como el generador del clímax y un último gesto de experimentación, introduciendo de nuevo, recursos vocales que desafían la estructura previa: aparecen voces filtradas y, de manera más notoria, los guturales asumen un rol protagonista en ciertos pasajes, alejándose del acompañamiento que habían propuesto hasta hace un rato. Aun así, el núcleo instrumental se mantiene constante, con una base rítmica y armónica firme que se vuelve inmovil frente a esa variabilidad vocal, ofreciendo una conclusión potente al recorrido emocional del disco. En resumen, Que tus lágrimas no sean en vano es una segunda entrega sólida y cautivadora para el mundo de MENGUA, donde lograron sintetizar con eficacia las texturas melancólicas del post punk con la urgencia y el golpe emocional del hardcore melódico. La cohesión estilística, que se mantiene firme incluso cuando se dan el lujo de experimentar, junto con una producción que sabe cuándo ser pulcra y cuándo cruda, especialmente en el uso matizado de los guturales, augura un camino prometedor para el cuarteto local, pero eso no es todo. Este EP no solo enriquece el panorama musical de Comodoro Rivadavia y se postula como una escucha recomendada para quienes buscan profundidad lírica e intensidad sonora. MENGUA demuestra ser una voz fresca y necesaria, capaz de transformar la angustia contenida en un mensaje potente y resonante.
Texto: Luis Gallucci
