Entrevistamos a Alejandro Picardi y Sebastían Vazquez de MELIÁN y MI ULTIMA SOLUCIÓN: “Hay ciertos espacios de difusión a los que es muy difícil acceder con nuestra música”

El próximo 8 de febrero de 2025, en el Teatro Flores, se realizará la primera edición del festival Alcen la Voz, un festival que busca promover la música en vivo y ofrecer un espacio para que las bandas locales puedan mostrar su talento. Con una amplia variedad de estilos y géneros, el festival busca atraer a un público diverso y ofrecer una experiencia única y llena de emociones. En un contexto donde cada vez es más frecuente, por suerte, la creación de estos espacios para la escena nacional, Alcen la Voz pisa fuerte en su primera edición con bandas de gran trayectoria y relevancia como lo son MELIÁN, MI ÚLTIMA SOLUCIÓN, ELNUEVEONCE, ALL FOR LOVE, EN LA VERDAD y MUÑEKI77A prometiendo una jornada llena de adrenalina, talento y mucho metalcore, una experiencia sonora única que no te puedes perder.

Por tal motivo hicimos las mismas preguntas a los frontman de las bandas más representativas del festival para ver como vive cada uno esta experiencia, como se preparan y dónde ponen el foco en estas semanas previas.

¿Qué tiene de particular este show que van a dar juntos MELIAN/MI ULTIMA SOLUCIÓN? ¿Tienen alguna relación entre ambas bandas? ¿Cuál?

MELIAN: Este show tiene muchísimos condimentos que lo hacen algo especial, pero creemos que el festival Alcen La Voz es una de las tantas iniciativas en las que estamos trabajando para que el circuito de bandas alternativas under siga creciendo y se fortalezca. Tenemos grandes ambiciones para este festival. Hoy es una fecha única con una grilla de seis bandas, pero esperamos que, si las cosas se dan como nos gustaría, podamos proyectar en las siguientes ediciones una grilla más extensa, una doble fecha, incluso poder llevar el festival a otras ciudades. Eso ayudaría muchísimo a hacer llegar la música de cada banda a más oídos y que toda esta movida crezca. Entre MELIAN y MI ULTIMA SOLUCIÓN somos amigos y colegas hace tiempo, aunque, nos damos cuenta que hacía años no compartíamos escenarios. ¡13 años de hecho! Es una gran oportunidad para volver a hacerlo. Pero todo esto que se está gestando nos ha acercado mucho en el último año.

MI ÚLTIMA SOLUCIÓN: Este show particularmente nació con la idea de hacer una presentación en conjunto por parte de las productoras pero que rápidamente lo convertimos en la primer edición de un festival: Alcen la Voz. La idea es poder brindar un lugar para que podamos participar la mayor cantidad de bandas posibles con las mismas condiciones arriba del escenario para que cada grupo pueda dar un gran show. En cuanto a MELIAN y MUS, particularmente, volvemos a compartir un escenario después de 13 años. La última vez que lo hicimos fue en el lanzamiento de Semper Fidelis (2do álbum de MELIAN) en el cual nosotros también lanzamos nuestro primer disco, En Cada Caída.

¿Cómo preparan la lista de temas? ¿Cuál es el criterio para elegir con qué tema arrancan y cómo terminan?

MELIAN: Hay varios criterios que aplicamos en MELIAN para armar la lista. Lógicamente la longitud del show determina cuántos temas podemos tocar y, si es una lista corta, intentamos que sea super contundente: los hits e infaltables. Siempre hay que arrancar fuerte, y tenemos dos o tres temas que solemos intercalar al principio que nos permiten arrancar fuerte pero que también permiten a nuestro equipo de trabajo terminar de ajustar aspectos técnicos (la salida de audio para el público y el monitoreo de la banda dentro del escenario). Después, si la extensión del show lo permite, intentamos darle un orden que vaya variando, generando distintos climas y matices, yuxtaposiciones entre temas pesados y otros no tanto, como para mantener la energía arriba pero también dejar que el público  tenga un respiro. Tocar alguno que no solemos tocar. Siempre apuntamos a que la recta final del show vaya in-crescendo y que los últimos cuatro a cinco temas sean una seguidilla de las canciones que la gente más viene deseando escuchar, para terminar en una nota alta y que la gente lo deje todo ahí.

MUS: Las listas de temas siempre van cambiando dependiendo de la cantidad de tiempo que tengamos para tocar y la narrativa que querramos contar. Por ejemplo, este año se cumplen 10 años de Falsos Monumentos (nuestro segundo álbum de estudio), por ende la temática del setlist está guiada por ese disco. Obviamente hay temas que nunca pueden faltar, que la gente ya los hizo más suyos que nuestros. A lo largo de los años, la gente va adoptando ciertos temas como “himnos” y sabes que cuando suenan se viene el lugar abajo. Nos gusta mucho cambiar las intros de los shows, que son composiciones que armamos tomando bandas sonoras de películas, series, o incluso discursos que puedan darse en las mismas. Esto también siempre nos hace evaluar con que tema abrir dependiendo cual combina mejor con las diferentes intros.

Se suele decir que el público es quien termina de darle sentido a un show ¿Cómo ven al público metalero en general y específicamente del estilo que ustedes hacen?

MELIAN: Sin lugar a dudas la gente es protagonista en cada show. El público metalero, o de géneros alternativos más bien pesados, es muy fiel y demuestra muchísimo su apoyo cuando es seguidor de la banda. Son la energía de la cual nos retroalimentamos tema a tema y semejante entrega nos obliga a dejarlo todo en el escenario a nosotros también. Sentimos una conexión muy fuerte con el público que banca nuestra música y es un privilegio para nosotros que exista ese vínculo. Respecto al público del género, que quizás no te conoce, o simplemente no sigue lo que hacés, suelen ser muy receptivos y respetuosos.

MUS: El público tiene un rol fundamental en los shows, no sé si lo denominaría como el público “metalero”. Si bien el público metalero es bastante variado, creo que el metal como tal es un género más conservador en cuanto a sonidos y estética. Nuestro público está más cerca de lo que podría ser el público de la escena hardcore punk a mi parecer. Ya que al ser un estilo de música con tantos matices no hay lugar para la rigidez en cuanto a los sonidos. Eso hace que el público que nos escucha pueda tener gustos musicales super variados, pudiendo disfrutar así del breakdown mas pesado bailando 2step o mosheando y después, al tema siguiente, estar cantando una melodía super popera abrazándose con quien tienen al lado.

¿Qué es más importante, escucharse arriba del escenario o que suene bien en el pogo?

MELIÁN: Uh, pregunta tramposa jajaja. Lo más importante siempre es que la gente escuche a la banda sonándo como una aplanadora. Definido, filoso, contundente. Pero, para que eso suceda, lógicamente, uno tiene que poder estar en contacto con el audio que está generando. Una cosa es, muchas veces (por no decir siempre!), consecuencia de la otra. Pero si hay que elegir una, siempre vamos a priorizar que la gente se lleve la mejor experiencia posible, aunque eso sea un poco en “detrimento” de la comodidad que podamos experimentar arriba del escenario.

MUS: Lo mejor obviamente es que se escuche bien en ambos lados, pero de tener que priorizar uno, siempre lo mejor es que el público lo escuche bien. Todo el show se piensa de principio a fin para el máximo disfrute y sorpresa de la gente. Nosotros usamos un sistema de monitoreo in-ears lo cual nos permite escuchar muy bien todo como nos gusta. Hemos tenido ocasiones donde no nos escuchabamos pero gracias a los ensayos podemos pilotearlo bien.

Si tuvieras que definir en pocas palabras a la banda en vivo ¿Qué dirías?

MELIAN: Creo que intentamos brindar una experiencia sincera, genuina. Nuestras canciones nos atraviesan, son una extensión nuestra, nos representan. Son la forma en la que hemos canalizado nuestro dolor, nuestra alegría, debilidades, fortalezas, derrotas y logros por igual. Y que la gente le permita un lugar tan especial en sus vidas a lo que hacemos, nos eleva. Es una catársis compartida.

MUS: Una fiesta, más precisamente es como la nochebuena post-cena. Se respira un clima super familiar y compañero entre la gente que viene a los shows y nuestro equipo.

Para alguien que no conoce la banda ¿Por dónde le dirías que empiece a escuchar y por qué?

MELIAN: Seguramente no haya una fórmula única para hacerlo, porque las canciones y los motivos por los cuales cada uno disfruta de lo que hacemos son muy variados. Pero, quizás repasar algunos de los “hits” históricos tenga sentido. Por alguna razón resuenan con tanta gente, evidentemente desde lo musical y el mensaje, existe una cierta universalidad. Y quizás representen, de manera sintética, lo que la banda es. Montañas, Entre Espectros y Fantasmas, Atlas, Valar Morghulis, Mamba Negra si hubiese que sugerir cinco canciones para ir conociéndonos. Muestran los matices más diversos, lo pesado y enérgico pero también lo más melódico; y en estas cinco canciones logramos abordar la mayoría de las sensaciones que nos suelen atravesar.

MUS: Algo que considero muy bueno que tiene la banda es que tenemos dos caras muy marcadas. Por un lado temas más melódicos y cercanos al pop-punk y por el otro, temas mucho más pesados con voces guturales y breakdowns. Dicho esto, la recomendación sería:

– Si te gustan las melodías y los temas mas punkys recomiendo que empiecen por El fin de mi calma, De pie o Vértigo.

– Si te gustan los temas más pesados recomiendo que empiecen por Del Viento, Miedos o Incendio.

¿De dónde surgió practicar el estilo que llevan adelante?

MELIAN: Muchos de nosotros somos parte de una generación que transitó su adolescencia escuchando la música alternativa que nos escupía MTV; mucho Nu metal de los 2000 y también punk californiano. El metalcore, post hardcore (y tantos subgéneros que podríamos atribuirle a nuestra música, o viceversa) son la evolución orgánica de eso. Cuando tuvimos condiciones de colgarnos un instrumento y empezar a hacer música, la música pesada y alternativa se había ramificado entre algunos de todos estos géneros y seguramente fue lo que nos despertó la curiosidad de explorarlos y adueñarnos de ellos.

MUS: Principalmente por la necesidad personal de levantar la bandera de este género en nuestro idioma que, originariamente, surgió en inglés. Si bien sabemos que las bandas más mainstream las escucha muchísima gente en nuestro país, es bastante naive creer que todo el público latinoamericano habla inglés. Por eso nos parece fundamental hacer este género en nuestro idioma. Para que el mensaje llegue de manera eficiente.

¿Cuántas personas les dan una mano para que el show salga tal cual lo planeado?

MELIAN: Uff, existe un gran equipo de trabajo. Que, al igual que nosotros, hace esto porque lo disfruta y apasiona; no hay nadie haciéndose millonario de esto. Pero tenemos un manager, que es un integrante más en la banda solo que no toca un instrumento (risas). También un equipo técnico: sonidista, monitorista, iluminador, VJ, stage, prensa, entre otros. Ellos se aseguran de que nosotros los músicos podamos concentrarnos enteramente en subirnos, tocar y disfrutar. Nos hacen la existencia infinitamente más sencilla!

MUS: Actualmente nuestro equipo cuenta con aproximadamente diez personas. Todo lo que hacemos, es posible gracias al trabajo con nuestro equipo. Esto es algo que a mucha gente se le pasa por alto, pero nos parece super importante reconocer las tareas que llevan a cabo para que todo salga como corresponde. Desde operadores de sonido, luces, retornos y stages, hasta las personas encargadas del merch o encargados de la producción de los shows.

¿Hacia dónde apuntan como banda?

MELIAN: Nos encantaría poder seguir sacando música nueva, llegando a oídos y ciudades nuevos y sumando gente a las filas que siguen a la banda. No es sencillo ponerlo en términos concretos porque en estos 15 años de banda, nos damos cuenta que superamos ampliamente las expectativas que alguna vez tuvimos al empezar esto. Entonces, lo dejamos fluir, intentando disfrutarlo lo más posible nosotros y, como consecuencia de eso, que también la gente que entra en contacto con MELIAN disfrute y pase un gran momento, sea en un show o escuchando nuestra música.

MUS: Nuestro norte siempre apunta hacia que cada vez más gente pueda escuchar lo que tenemos para decir y encontrar un refugio en nuestras canciones y shows. Creemos que poder brindar un espacio así es lo más transformador que tiene la música.

¿Qué sienten que le falta a la escena para posicionarse de otra forma?

MELIAN: Del lado que nos toca, como parte de un circuito de bandas, creo que la madurez de tocar hace algo de tiempo nos permite entender que, unirnos entre todos nos favorece y facilita alcanzar ciertos objetivos que cada banda individualmente quizás no podría lograr como quisiera. En eso estamos trabajando activamente. Sin embargo, también es cierto que estos géneros más bien pesados y alternativos, no son demasiado mainstream en nuestro país o buena parte de Latinoamérica. Eso nos ubica en un nicho que a veces se siente con un techo bajo, y que hay ciertos espacios de difusión (radios, programas de TV, festivales de música) a los que es muy difícil acceder con nuestra música. Pero de a poco se van abriendo ciertas puertas. Hay que ser perseverante.

MUS: Más festivales que representen estos géneros a veces olvidados por el mainstream y los medios. Por eso decidimos empezar nuestro propio festival: “ALCEN LA VOZ”.