Entrevistamos a Martin Engler de MONO INC: “Sin intentar cosas nuevas, todos seguiríamos siendo hippies escuchando THE BEATLES”.

Entre el rock y el metal alternativo gótico e industrial, los alemanes vienen tratando de posicionarse en ese extraño límite en el que el gancho y la melodía se mezclan con la distorsión sin dejar de lado, cierta dimensión bailable. Con más de 20 años de carrera y presencia activa en los festivales europeos, y habiendo dado a luz su decimosegundo disco de estudio “Ravenblack“, hablamos con su líder quien nos cuenta de que se trata una propuesta que parece va creciendo a paso firme.

METAL-DAZE: – Una de las particularidades que ha tenido el grupo a lo largo de su carrera es la de utilizar permanentemente las referencias a la muerte y a la oscuridad en las letras de las canciones ¿De dónde vienen las influencias para desarrollar esas temáticas?

Martin Engler: – No puedo explicarlo. Tal vez la explicación es que simplemente soy un romántico desesperanzado con una infancia difícil. Otra cosa que sucede es que, suelo procesar también todas aquellas cosas que me molestan. La música siempre ha sido una suerte de terapia para mi. Hay gente que va al psicólogo, yo escribo canciones (risas).

MD: –  A lo largo del tiempo el metal fue mixturándose con sonidos más bailables al punto de que bandas que utilizan el synth pop como Perturbator o Carpent Brut o Ulver hoy son partes de festivales de metal sin hacer estrictamente metal ¿Hay algún tipo de vínculo con la música que hacen ustedes?

ME: – Pienso que la variedad y el cambio sólo pueden aportar cosas buenas. Sin intentar cosas nuevas, todos seguiríamos siendo hippies escuchando THE BEATLES. El cambio es progreso. Por supuesto, no a todo el mundo le va a gustar y allí es donde comienza la tolerancia y el entendimiento. Pueden no gustarte ciertas cosas o estar en desacuerdo con otras, pero no por eso vas a empezar a escribir mensajes de odio o rechazo en las redes.

MD: – El cuervo es de las aves más populares de la literatura, se le nombra en poemas, canciones, cuentos, mitos. Incluso para algunas culturas es asociada con la muerte y la oscuridad ¿De dónde viene la influencia para llamar al nuevo disco “Ravenblack”?

ME: – El Cuervo ha sido el logo de la banda durante trece años. IRON MAIDEN tiene a Eddie y nosotros al CUERVO. Además de eso, nuestros fans suelen llamarse a sí mismos “La comunidad del cuervo” (N de R: Del inglés “The Raven Community”). Dado que el nuevo disco está centrado totalmente en el ADN de MONO INC, el nombre era obvio. 

MD: – En “Day of Reckoning” parecen dedicarle la canción a una persona que no actúa de la manera que para ustedes es correcta ¿De qué trata?

ME: – En los últimos tres años, cada uno de nosotros hemos tenido que agarrarnos la cabeza por decisiones que han tomado otras personas que se supone están ahí para la gente y no sólo para sí mismos. La canción debería interpretarse como un pequeño recordatorio para esta gente de que el karma se tomará revancha, sin importar cuán ricos o poderosos sean. Como dice un viejo proverbio alemán “la última camisa no tiene bolsillos” es decir que no puedes llevarte tu dinero a la tumba y cada quien tendrá que asumir sus acciones en su lecho de muerte. 

MD: – “Children Of The Dark” parece ser una canción significativa para ustedes al punto que la regrabaron hace un par de años. Vista desde aquí describe el estilo de vida de ustedes y sus fanáticos ¿Es así? ¿Cómo lo definirían?

M: – Los fans han hecho de la canción un himno de la escena dark. Estamos enormemente agradecidos por ello pero, por supuesto, no todo es negro; también nos gusta la playa, el sol y los cocktails coloridos (risas).

MD: – A lo largo de la carrera han invitado a participar de sus canciones a figuras del rock gótico alemán como Joachim Witt, Tilo Wolff y Chris Harms ¿Por qué es importante que ellos estén en sus canciones?

ME: – Las canciones suceden primero y ellos se suman. De hecho, la historia de estas colaboraciones es bastante corta. Se trata de amigos míos, mis compañeros de vida. Y ya que, coincidentemente, son todos grandes músicos, aprovechamos y grabamos algunas canciones juntos. Pero eso no es todo, también jugamos fútbol, desayunamos y hasta hemos hecho asados juntos (risas).

MD: – A pesar de tener una extensa carrera, mucha gente (especialmente los nuevos oyentes) tienden a pensar que el nombre de la banda tiene que ver con la Teoría Acústica (audio en mono o estéreo). Sin embargo, tiempo atrás leí que MONO deriva de “Monomanía”, un término psiquiátrico y que, de alguna manera, MONO INC sería algo así como “Compañía para los parcialmente locos” (NdeR: del inglés Company of the partially insane). Es un nombre raro e intrigante ¿Nos podés contar de dónde viene o por qué se les ocurrió este concepto?

ME: – Exacto MONO INC. es un derivado de MONOMANIA, que es un término que se usaba en patología a mediados del siglo 19 y significa algo así como “Demencia parcial”. Inc, como todos saben, es una abreviación de “Icorporated”. Por lo tanto, si los juntamos, somos la “Compañía para el parcialmente demente”. Si hubiésemos sabido hacia donde iba a ir todo esto creo que “completamente demente” hubiese sido más acertado. ¡Pero ahora ya es muy tarde para renombrarnos! (Risas) Estamos muy agradecidos y orgullosos por todo lo que hemos logrado hasta ahora; sin embargo, aun estamos muy lejos de tener suficiente.

MD: – Este año marca el vigésimo aniversario de su primer lanzamiento y la formación de la banda ha sido bastante estable desde entonces. ¿Cuál dirías que es un factor clave para esto? ¿Es algo por lo que trabajan a diario? 

ME: – La fórmula secreta es: tolerancia, comunicación y autorreflexión. Siempre hemos pensado más en el todo que en nosotros individualmente. 

MD: – Durante el 2010 Miky Mono (cantante original de la banda) falleció en un accidente. Imagino que deben haber vivido un momento muy duro ¿Pensaron alguna vez en abandonar la banda? ¿Cómo los afectó esto?  

ME: – No, jamás pensamos en renunciar. Miky no hubiese querido eso tampoco. Creo que él, desde donde sea que se encuentre ahora, está observando y muy orgulloso. 

MD: – Siempre dejamos las últimas palabras para que les hablen a los fans en argentina ¿Qué les dirías?  

ME: – Queridos cuervos de Argentina, esperamos que disfruten este nuevo álbum y que podamos encontrarnos pronto con ustedes.